Dalle 11/ Esibizione del coro Schiacciavoci. Il coro Schiacciavoci è una realtà comasca, composta da utenti e operatori psichiatrici, che riconoscono nella musica oltre che un ruolo terapeutico e stimolante. In questo video una loro esibizione presso il teatro San Teodoro a Cantù.
(altro…)Dalle 10/ Il teatro in carcere trasforma le persone. Elisa Carnelli è una drammaterapeuta, che da molti anni realizza laboratori in comunità, con ragazzi e giovani, con pazienti disabili e psichiatrici. Dal 2008 dirige la compagnia di attori detenuti dell’Associazione L’Oblò Liberi Dentro nella Casa Circondariale di Busto Arsizio (VA), ed ha avviato un gruppo di Drammaterapia con i reclusi dell’Istituto.
(altro…)Il teatro civile e in generale tutte le arti civili, sono delle forme di espressione il cui scopo non è semplicemente l’intrattenimento del pubblico, ma di trasmettere attraverso l’arte stessa un’idea oppure focalizzare l’attenzione su un problema sociale. Questo può avvenire in maniera tematica, affrontando una certa questione e proponendone un’interpretazione. Oppure attraverso il coinvolgimento della cittadinanza o dei diretti interessati nel processo artistico, come avviene nella drammaterapia. In questo modo il risultato della produzione artistica non è solo catartico per il pubblico, che si immedesima nella situazione, ma anche liberatorio per il partecipante, che esprime se stesso come unico individuo e parte di un qualcosa di più grande.
(altro…)Dalle 14/ Il documentario sullo spettacolo Follia, di Giacomo Puzzo; 2018 testo scritto da Giacomo Puzzo e messo in scena dalla compagnia teatrale Trebisonda in occasione del quarantennale della Legge 180, anche conosciuta come Legge Basaglia, sulla chiusura dei manicomi.
Dalle 10/ L’Enrico IV, di Pirandello con la regia di Romolo Valli, trasmesso dalla Rai nel 1978. Un giovane gentiluomo partecipa a una cavalcata in costume, cade da cavallo, batte la testa e quando si risveglia crede di essere Enrico IV, il personaggio di cui indossava la maschera. In questa follia resta incastrato per anni, finché un giorno rinsavisce: ma, spaventato dal mondo che è andato avanti senza di lui, preferisce rinchiudersi nella finzione. Tutto continua quindi come prima fino al giorno in cui i suoi amici di un tempo arrivano al castello con l’intenzione di guarirlo…
Dalle 13/ Ed eccoci al 2 agosto. In attesa della specifica occasione di memoria di ques’anno (domenica 2 agosto, alle 10.25 in Pinacoteca a Como), vi proponiamo la lettura drammaturgica di Diario doloroso, a cura di tre giovani del Teatro Gruppo Popolare sotto la direzione dell’autore Gerardo Monizza.
Dalle 14/ La grande magia di Eduardo de Filippo; in quest’opera il teatro nel teatro è usato come espediente, ma in due accezioni differenti: nel primo caso, con un rimando pirandelliano, con uno spettacolo di magia inscenato nel primo atto e nel secondo caso, come il theatrum mundi Seicentesco utilizzato da Calderon de la Barca, mettendo in scena la vita come illusione.
Dalle 13/ Sei personaggi in cerca d’autore, di Luigi Pirandello; adattamento del 1965 di Giorgio de Lullo. La tecnica del teatro nel teatro, sebbene come abbiamo visto fosse stata già utilizzata nel corso dei secoli, è con Pirandello che diventa una tecnica di riferimento per tutto il teatro contemporaneo e quest’opera ne è l’esempio più lampante.
Dalle 12/ Da qui introduciamo una componente molto importante spesso conseguente all’uso dell’espediente del metateatro, presente soprattutto nel teatro moderno e contemporaneo: la coralità e l’importanza data alla storia di ogni personaggio, non più la prevalenza di un solo e grande protagonista. Il gabbiano di Anton Čechov del 1895, adattamento televisivo con regia di Orazio Costa Giovangigli. In quest’opera, tutti i personaggi sono costantemente alla ricerca di qualcosa che, però, non raggiungeranno mai e uno dei protagonisti cerca di perseguire il sogno di diventare drammaturgo. L’espediente del teatro nel teatro si può notare soprattutto all’inizio con la messinscena di una commedia.
Dalle 11/ Il grande teatro del mondo di Calderon de la Barca del 1633. In quest’opera il drammaturgo spagnolo riprende il tema del Theatrum Mundi e cioè la visione per cui la vita non è altro che una rappresentazione teatrale fatta, in questo caso, davanti agli occhi di Dio che viene presentato come “regista” e drammaturgo e che giudica il lavoro degli attori.
